Музичар се ослања на вешто коришћење мишића, нерава и костију (нервно-мишићно-скелетни систем). Свирање инструмента захтева фино контролисане покрете који се понављају и често подразумева рад у неприродним положајима током дужег периода вежбања и извођења (слика 1). Ови захтеви за тело могу довести до одређених врста здравствених проблема. Поред тога, неповољни услови рада, као што су прекомерни нивои излагања звуку, продужени периоди извођења без одмора и неадекватна припрема за нови и тежак репертоар или инструменте могу утицати на здравље музичара свих старосних група и на свим нивоима извођачких способности. Препознавање ових опасности, тачна дијагноза и рано лечење ће спречити професионалне сметње које могу да ометају, прекину или окончају каријеру.
Слика 1. Оркестар.
Неуромускулоскелетни проблеми
Студије из Сједињених Држава, Аустралије и Канаде сугеришу да ће се око 60% музичара током радног века суочити са повредама које угрожавају каријеру. Клиничке студије попречног пресека испитивале су преваленцију поремећаја мишића и тетива, синдрома укљештења периферних нерава и проблема контроле мотора. Ове студије су откриле неколико уобичајених дијагноза, које укључују различите синдроме прекомерне употребе, укључујући напрезање мишића и везивног ткива који контролишу покрете савијања и истезања у зглобу и прстима. Ови синдроми настају услед понављајућег снажног покрета мишићно-тетивних јединица. Друге уобичајене дијагнозе односе се на бол у деловима тела који су укључени у продужено напрезање услед незгодних и неуравнотежених положаја током свирања музичких инструмената. Свирање инструмената у групама описаним у наставку укључује притисак на гране нерава у зглобу и подлактици, раменима, руци и врату. Професионални грчеви или грчеви мишића (фокална дистонија) су такође уобичајени проблеми који често могу утицати на извођаче на врхунцу каријере.
Гудачки инструменти: виолина, виола, виолончело, бас, харфа, класична гитара и електрична гитара
Здравствени проблеми код музичара који често свирају жичане инструменте узроковани су начином на који музичар подржава инструмент и положајем који заузима док седи или стоји и свира. На пример, већина виолиниста и виолина подржава своје инструменте између левог рамена и браде. Често ће музичарево лево раме бити подигнуто, а лева брада и вилица се спуштају како би се лева рука могла померати преко даске. Подизање зглоба и истовремено спуштање доводе до стања статичне контракције које промовише бол у врату и рамену, поремећаје темпоромандибуларног зглоба који укључују нерве и мишиће вилице и синдром торакалног излаза, који може укључивати бол или утрнулост у врату , рамена и горњи део грудног коша. Продужени статични положаји седења, посебно док се заузимају савијени, подстичу бол у великим мишићним групама које подржавају држање. За свирање гудачког баса, харфе и класичне гитаре често је потребна статичка ротација кичме. Тешке електричне гитаре се обично ослањају на каиш преко левог врата и рамена, доприносећи притиску на нерве рамена и надлактице (брахијални плексус), а тиме и бол. Ови проблеми држања и подршке доприносе развоју напрезања и притиска нерава и мишића ручног зглоба и прстију промовишући њихово погрешно поравнање. На пример, леви зглоб се може користити за претерано понављајуће савијање, што доводи до напрезања мишића екстензора ручног зглоба и прстију и развоја синдрома карпалног тунела. Притисак на нерве рамена и руке (доња трупа брахијалног плексуса) може допринети проблемима са лактом, као што су синдром двоструког згњечења и улнарна неуропатија.
Клавијатурни инструменти: клавир, чембало, оргуље, синтисајзери и електронске клавијатуре
Свирање клавијатурног инструмента захтева заузимање сличног положаја као код куцања. Често оријентација главе према напред и надоле да се погледају тастери и руке и понављајући покрети нагоре да се погледа музика изазива бол у нервима и мишићима врата и леђа. Рамена ће често бити заобљена, комбинована са држањем главе напред и плитким дисањем. Стање познато као синдром торакалног излаза може се развити услед хроничне компресије нерава и крвних судова који пролазе између мишића врата, рамена и ребара. Поред тога, склоност музичара да савија ручне зглобове и савија прсте док држи зглобове шаке/прста равнима доводи до прекомерног оптерећења зглоба и мишића прстију у подлактици. Поред тога, поновљена употреба палца који се држи у положају испод шаке напреже мишиће палца који се протежу и везују мишиће екстензора прста преко задње стране шаке. Велика сила понављања потребна за свирање великих акорда или октава може да напне капсулу зглобног зглоба и резултира формирањем ганглија. Продужена ко-контракција мишића који се окрећу и померају руке горе-доле може довести до синдрома укљештења нерава. Мишићни грчеви и грчеви (фокална дистонија) су уобичајени међу овом групом инструменталиста, понекад захтевајући дуге периоде неуромишићне преквалификације да би се исправили обрасци покрета који могу довести до ових потешкоћа.
Дувачки и дувачки инструменти: флаута, кларинет, обоа, саксофон, фагот, труба, хорна, тромбон, туба и гајде
Музичар који свира један од ових инструмената ће мењати своје држање у складу са потребом да контролише проток ваздуха, јер ће држање контролисати област из које се извлачи дијафрагматични и интеркостални дах. Свирање ових инструмената зависи од начина на који се држи усник (ембушур) којим управљају мишићи лица и ждрела. Уложак контролише производњу звука вибрирајућих трска или усника. Став такође утиче на то како музичар подржава инструмент док седи или стоји и у раду тастера или вентила инструмента који управљају тоном ноте коју свирају прсти. На пример, традиционална француска флаута са отвореним отвором захтева континуирану адукцију и савијање (савијање напред) левог рамена, континуирану абдукцију (одвлачење) десног рамена и ротацију главе и врата улево у лаганом покрету. Леви зглоб се често држи у екстремно савијеном положају, а рука је такође испружена како би се инструмент подржао савијеним левим кажипрстом и оба палца, контра уравнотеженим десним малим прстом. Ово промовише напрезање мишића подлактице и мишића који дозвољавају проширење прстију и палчева. Тенденција да се глава и врат пројектују напред и да се користи плитко дисање повећава шансе за развој синдрома торакалног излаза.
Ударачки инструменти: бубњеви, тимпани, чинеле, ксилофон, маримба, табла и таико
Употреба штапова, маљева и голих руку за ударање по разним ударним инструментима доводи до брзог повлачења зглобова и прстију уназад при удару. Импулсна вибрација изазвана ударцем у инструмент преноси се на шаку и руку и доприноси понављајућим повредама мишићно-тетивних јединица и периферних нерава. Биомеханички фактори, као што су количина употребљене силе, понављајућа природа игре и статичко оптерећење на мишиће могу допринети повредама. Синдром карпалног тунела и формирање нодула у овојници тетива су чести код ове групе музичара.
Губитак слуха
Ризик од губитка слуха услед излагања музици зависи од интензитета и трајања излагања. Није неуобичајено да имате нивое експозиције од 100 дБ током тихог пролаза оркестарске музике, са вршним вредностима од 126 дБ измереним на рамену инструменталисте у средини оркестра. На позицији диригента или наставника уобичајени су нивои од 110 дБ у оркестру или бенду. Нивои експозиције за поп/рок и џез музичаре могу бити знатно виши, у зависности од физичке акустике бине или јама, система појачања и положаја звучника или других инструмената. Просечно трајање излагања може бити око 40 сати недељно, али ће многи професионални музичари повремено изводити 60 до 80 сати недељно. Губитак слуха међу музичарима је далеко чешћи него што се очекивало, са приближно 89% професионалних музичара за које је утврђено да су претрпели повреде мишићно-скелетног система такође показују абнормалне резултате теста слуха, са губитком слуха у региону од 3 до 6 КХз.
Може се користити лична заштита за уши, али мора бити прилагођена за сваки тип инструмента (Цхасин и Цхонг 1992). Уметањем акустичног пригушивача или филтера у прилагођене чепове за уши, интензитет звукова више фреквенције који се преносе обични чепићи за уши се смањује на равно пригушење мерено на бубној опни, што би требало да буде мање штетно за уво. Употреба подешеног или подесивог отвора за вентилацију у прилагођеном чепу за уши ће омогућити нижим фреквенцијама и нешто хармонске енергије да прођу кроз чеп за уши без пригушења. Чепићи за уши могу бити дизајнирани да обезбеде благо појачање да би се променила перцепција певачевог гласа, омогућавајући уметнику да смањи ризик од напрезања гласа. У зависности од психо-акустичке природе инструмента и околне експозиције музике, може се постићи значајно смањење ризика од развоја губитка слуха. Побољшање перцепције релативног интензитета сопственог извођења музичара може смањити ризик од повреда које се понављају релативним смањењем силе покрета који се понавља.
Постоје практичне стратегије за смањење изложености музичара које не ометају музичку продукцију (Цхасин и Цхонг 1995). Кућишта звучника могу бити подигнута изнад нивоа пода, што резултира минималним губитком енергије нискофреквентног звука, уз очување довољне гласноће да музичар може наступати на нижем нивоу интензитета. Музичари који свирају инструменте високог интензитета, високо усмерене, као што су трубе и тромбони, требало би да буду на успонима тако да звук пролази изнад осталих музичара, чиме се смањује његов утицај. Испред оркестра треба да буде 2 м неометаног простора. Мали гудачки инструменти увек треба да имају најмање 2 м неометаног простора изнад себе.